很有代入感的片，节奏与对白一样紧凑，船长的眼神表情都细致入微。尽管年代久远，影片质量有限，依然能够体会到尼摩深深的愤怒与坚毅的性格。有两个中字版本，一个缺句相当严重，另一个非常到位。

紧跟格里菲斯《一个国家的诞生》后另一部重金巨制大片，令人叹为观止。技术层面：诞生了电影史上第一个水下摄影镜头。故事层面：运用了多线叙事、闪回。对早期电影语言的高超运用，通过视觉技巧传达故事，得益于格里菲斯打下的基础。同时是电影早期特效的运用典范，迷人的水下镜头和激动人心的叙事手法，为它赢得了极为正面的评价，但是由于过高的制作成本，最终以票房惨败而告终。可能是好莱坞大制作的首次滑铁卢。

【MoC】看完第一感受是为了做足“奇观”而杂糅了另一个故事。野女孩和中尉的爱情是主，尼摩船长只是工具人。听完KimNewman的访谈发现确实是这么回事，只不过被糅的故事是《神秘岛》（“这或许是史上第一部同人电影：‘尼摩船长向我们讲述了凡尔纳未写的身世之谜’”）。影片拍摄时正值一战，因此并未像之后的改编作品一样把尼摩船长设定成白人，而是通过扮黑脸贴合原作的“印度人”。故事上也放弃了海战内容，不让观众有一丁点联想到现实的可能。但我觉得美国人是真不适合改编这类著作，因为无论人家是什么主题，你坞概括完都只剩下男欢女爱……此外提到默片时期美国在科幻领域毫无建树的原因是“投资大，收益不一定高”，这很好莱坞…

射杀鲨鱼、逮海龟，这些早期的无知肉眼可见。对海底世界的呈现现在看来限制很大，毕竟是第一部水下拍摄的电影。海岛和水下两个环境分裂，没有进行有效的渐进。

很古早的《海底两万里》版本了，100分钟在当时也算是鸿篇巨制了吧，看点是早期电影的水下摄影技术

不仅仅是海底两万里，而是凡尔纳三部曲的后两部海底两万里+神秘岛。剧本改的有点粗线条，除了莫名其妙感情戏以外只剩海底奇观有些看头。有意思的是这些水下特效虽然还处于很粗糙的阶段依然被后来的不少电影借鉴过去，尤其那只海底大章鱼的桥段真是频频出现在后来的电影中。PS和后来那许多尼莫比起来这个涂黑脸尼莫显然是更贴近于原著。

耗资20万美元，在当时算是大手笔投入了，融入了爆炸、海怪等元素，更重要的是开创了水下拍摄的先河，那些用新发明“球灯”深入水下拍摄的镜头让人大开眼界，人们可以看到潜水员在海底漫步，美轮美奂。吸纳了格里菲斯的《一个国家的诞生》的成功经验，电影同样有着对早期电影语言的高超运用

海底摄影非常有价值，尼摩船长手下穿着潜水衣出来那段，巴斯特基顿的航海家穿潜水衣从海底走出来，宛如从大海中诞生的维纳斯，就是来自这段吧？手下二人回到海底那段，又好孤寂和有科幻感。多线叙事，最后能汇总在一起，叙事结构还是不错的！尼摩船长的女儿把白衬衫塞进裤子里的装扮，好时尚啊！尼莫船长终于大仇已报，找到了女儿。回忆中还有印度异域风情和陆地战争（非常震撼）；还有鬼魂折磨丹佛。奇情片、风光片。原著没看全，这部是不是改编的重点没放在尼莫船长上？而是选择尼摩船长女儿和军人的爱情故事了？

或许是和史诗片相对的另一种奇观/景观片

经过一百年的大浪淘沙到现在还保有底片的大制作，已经在某种程度上对电影史做出了贡献，不能用现在的眼光去批评它。

段落化的多线叙事结构，高昂的大场面制作费用，有意识的类型元素植入，以及人类历史上第一个水下镜头。

以现在的眼光来看，只剩超出那个年代的视觉效果。不过终归留到最后的大部分是受到观众欢迎的商业片

先进啊那个时候就可以下海底了

可爱的海豹···

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在museedesartsetmétiers里静静的看完，是有多久没有被人类科技进步而感动哈

还想再看，找不到碟阿，遗憾

竟然在天猫精灵上找到这个老古董，哈哈哈哈哈

是我看影片不仔细么？海底5000km不是海底10000里么？为什么是两万里

印度船长，倒是遵照了原著。

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